Na história brasileira, passamos por um período deplorável, a Ditadura Civil Militar. Durante uma noite de 21 anos, houve censura, repressão e violência. Como forma de lutar contra essa realidade, diversas manifestações artísticas questionaram o status quo, sendo uma das mais marcantes, acessíveis e emblemáticas, a música. Todo esse processo anda se tornando uma “passagem desbotada na memória das nossas novas gerações”, permitindo teorias que buscam revisar, e até enaltecer, os acontecimentos históricos, tornando-se, portanto, fundamental apresentar os fatos da maneira mais próxima possível da realidade. Assim, para compreender como a música era utilizada como instrumento de protesto e conscientização durante esse período, realizamos um estudo que se inicia no momento conhecido como “Os Anos Dourados”, antecedente ao Golpe de 1964. Após o fim da Segunda Guerra Mundial, o clima geral, na população, era de euforia, o que se refletia em grande parte nas produções musicais do momento, como a Bossa Nova, marco que representou a esperança renovada da década de 1950. Porém, nem tudo eram flores, já que a política externa bipolar (Guerra Fria) influenciou a normativa interna. Assim, desde o suicidio de Vargas, os militares se mostraram como uma força interventora recorrente na política nacional, e, no dia 31 de março de 1964, o projeto se concretizou. O ouro da década de 1950 virou chumbo nos anos vindouros. Do ponto de vista cultural, o show “Opinião”, junto aos festivais musicais, foram as primeiras formas de contestar o governo, que por meio de atos institucionais tentava manter uma normalidade e legitimidade política. Com a promulgação do Ato Institucional Número Cinco (AI-5), a violência, censura e perseguição aos opositores do regime passaram a ser legalizadas, e muitos encontraram o exílio como forma de sobrevivência. Nesse momento surgiram grandes produções musicais de protesto, como “Pra não dizer que não falei das flores” e “Cálice”, que refletem o ambiente político dos anos de maior repressão. Com o passar do tempo, o Regime Militar se tornou cada vez mais insustentável e impopular. Em 1978, o AI-5 deixou de estar em vigência e, em 1979, foi assinada a Lei da Anistia, em que o sentimento popular foi sintetizado na letra de “O Bêbado e a Equilibrista”. Neste momento, o Rock assume o lugar da crítica política, dando maior enfoque às mazelas sociais. As “Diretas Já!” reivindicaram a eleição direta para a presidência da república. A proposta não foi bem sucedida e em 1985 a eleição indireta de José Sarney, um civil, marcou o fim da Ditadura. Assim, concluímos que, como Peter Gay observa em seu clássico “A Cultura de Weimar”, períodos conturbados e tensos se mostraram, durante a linha do tempo histórica, mais propícios a um florescimento cultural, fenômeno que se repetiu na Ditadura Civil Militar Brasileira, em que ao mesmo tempo que havia a grande repressão e censura, a arte, inclusive a música, se mostrava presente como ferramenta de contestar tal situação, dando voz a aqueles que haviam sido silenciados, além de criar produções atemporais. Palavras-Chave: Ditadura Militar; Brasil; MPB; Música; Protesto